清嘉慶官窯臥足小碗賞析,大清嘉慶年制六字青花篆書款琺瑯彩國盛昌隆臥足碗,直徑11.5cm高3.8cm碗胎制精細流暢精美,造型文雃括靜規整,大小適中一手掌能托拿。胎薄細白微灰,釉面呈微略桔皮狀,使用屬中度自然磨損。 此碗微斂口臥足,圈足內修胎細致,沿碗口一圈略稍加厚一匝,令器物雖薄胎而結實耐用不易碰裂,更令使用時舒適感增加。此一看似不著眼的工藝正是禦用窯器講究精巧之處,曾參觀臺北故宮藏雍正朝琺瑯彩瓷亦有此感覺。 青花篆書款書寫與青花發色正規,屬清嘉慶中早期的風格,彩繪釉料使用琺瑯料並部分加混礬紅料鈷藍料配搭使用,這正是乾隆皇帝晚期所運用的工藝。 再述圖案風格,佈局結構畫法用筆,線條抅勒正是沿襲了乾隆朝的風格,釉彩著色均承接了雍乾以來官窯琺瑯彩的燒制手法。在80倍放大鏡下檢視釉彩屬油性與粉彩水料完全不同,圖案線條飽滿起頓有序,有國畫味道,用色均勻色彩深淺過度較粉彩豐富,在白釉瓷器上直接繪制且無玻璃白的運用,粉彩水性抅線需要快常有沙筆出現,稍慢則出現聚點,粉彩制作時需用水調畫,色彩明快而柔和,對照之下琺瑯釉色階飽和色感強而釉薄,是兩套不同的工藝制作。 碗外壁彩繪一只正在高歌頌唱的蟈蟈,用礬紅表現昆蟲的聲囊。並配上芙蓉,桂花,海棠等五色花卉親托,意喻國盛昌隆富貴榮華。國(蟈)盛(聲)昌(唱)隆(高昂的叫聲),富(芙蓉)貴(桂花)榮華(五色繁花似錦)。碗內心一枝海棠綻放亦具點腈之妙。 綜合上述的各種形式,生動地反映了乾嘉交換之際國富民安的皇族繁榮氣象,小小的一隻碗卻能反映承載了很多歷史文化藝術的信息。 收藏趣味由此可見娛物娛人修心養心。 羅建生寫於萬石堂2017 此文發表於,2017年1月28日明報周刊

刊登於:廣州文藝家雜誌2010年第一期刊 中國山水畫有著悠久漫長的歷史,它最能代表中國傳統哲學思想和傳統繪畫美學思想。從隋唐山水到五代宋元明清至近代的中國歷代畫家在不斷地繼承與開發,發展了中國藝術具有鮮明的民族文化特點並形成了有別與西方藝術的一種東方文化藝術思想。 新中國成立後,特別在改革開放30年來,現在中國藝術在傳統與發展上更吸收結合了西方藝術創作的思想。從創作,筆墨,色彩與技巧上都代表了中國畫的又一鼎盛時期。 對旅居海外的畫家而言,如何打破地域限制把中國畫藝術在海外的西方社會發展推廣,吸收融合西方藝術思想以一種新的國畫藝術形式演繹,使西方文化社會對中國藝術有更深層次的理解。這將是海外華人藝術家尋求之目標。 筆者以為,基於中國畫的藝術創作思想為原則,結合西洋畫,水彩畫等西方藝術創作思想概念,通過大量寫生,深入生活去體會不同國度的山川地貌,文風人文,文化和色彩環境。以國畫藝術為基本,吸收不同地域文化風貌為創作題材。結合創作,勇於走進西方文化的主流社會,創作一些反映其文化藝術的作品。這樣的作品既能運用中國畫的筆墨紙為載體,以國畫的筆墨技法意念為本,用西方文化所熟識的表現方式思想融合,令西方人能從其作品體會出藝術家所表達的思想,又能從作品的表現去理解中國藝術之筆墨運用中的內涵,去理解中國畫的藝術方式。這樣的作品方可為西方文化社會所認識接受。 作為一種藝術的包容結合借鑒,相信中國畫的藝術生命在海外會有更大的推廣發展空間,現代的中國畫創作將具有更強烈的藝術渲染力。